珠宝印象(图文版) (电影密码系列丛书)
Author: 大麦
Date: 2010-11-01
Publisher: 外语教学与研究出版社
Rights: Jarod

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Published by Foreign Language Teaching and Research Press

No. 19 Xisanhuan Beilu
Beijing, China 100089
http://www.fltrp.com

图书在版编目（CIP）数据

珠宝印象：汉英对照/大麦编著.—北京：外语教学与研究出版社，2010.9

（电影密码系列丛书）

ISBN 978-7-5135-0128-6

Ⅰ.①珠…　Ⅱ.①大…　Ⅲ.①英语—汉语—对照读物②电影—简介—世界　Ⅳ.①H319.4:J

中国版本图书馆CIP数据核字（2010）第182180号

出 版 人：于春迟

责任编辑：魏　博

封面设计：彩奇风

出版发行：外语教学与研究出版社

社　　址：北京市西三环北路19号（100089）

网　　址：http://www.fltrp.com

版　　次：2010年9月第1版　2010年9月第1次印刷

书　　号：ISBN 978-7-5135-0128-6

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制售盗版必究　举报查实奖励

版权保护办公室举报电话：（010）88817519

目　录

Cartier　卡地亚

Tiffany ＆ Co.　蒂芙尼

Mikimoto　御木本

Bvlgari　宝格丽

Van Cleef ＆ Arpels　梵克雅宝

Harry Winston　海瑞·温斯顿

The Story:
品牌故事

爱德华七世

1901年，威尔士亲王（即后来的爱德华七世）举行加冕大典，英国王室为此订购了27顶皇冠，这些皇冠均来自一个商家——卡地亚。由于多年来为皇室提供了周到的服务和美轮美奂的珠宝，卡地亚于1904年被爱德华七世委任为英国王室的皇家珠宝供应商，并被爱德华七世盛誉为“皇帝的珠宝商，珠宝商的皇帝”（jeweler to kings, king of jewelers）。这一赞誉使卡地亚超然于其他珠宝品牌之上，一跃成为上流社会的宠儿，并迅速获得了欧洲王室的青睐，西班牙、葡萄牙、罗马尼亚、法国奥尔良王朝家族、摩纳哥、阿尔巴尼亚甚至远在非洲的埃及皇室都指定它为皇家首饰供应商。作为皇室及社会名流珍爱之物的制造者，一直以来，卡地亚都在奢侈品舞台上绽放着耀眼的光彩，至今仍熠熠生辉。

其实，今日极尽奢华之美的卡地亚，当初也是从学徒白手起家、一路打拼而终成大业的。创始人路易-弗朗索瓦·卡地亚（Louis-Francois Cartier）的父亲以做火药筒为生，为了使儿子能有更加光明的前途，他将路易送到了巴黎，作当时著名的珠宝匠阿道夫·皮卡尔（Adolphe Picard）的学徒。1847年，学成出师的卡地亚接掌其师位于巴黎蒙特古尔乐街（Montorgueil）29号的珠宝工坊，并成立了卡地亚公司，卡地亚品牌就此诞生。

在当时欧洲珠宝装饰领域，法国是最有影响力的国家。法国宫廷拥有巨大的财富和权力，这为奢侈风尚提供了强有力的保障。法国大使在访时携带了大量华丽张扬、奢华炫目的金银器皿，它们往往给东道国留下了深刻的印象。这股奢华之风同时也以法国为中心通过各种方式相继弥散到了欧洲各个国家。比如，当年英国国王查理二世结束了他在法国的流亡生活回到英国时，法国奢华炫耀的时尚之风也随之悄然而至。伴随着奢华的法兰西之风，精明的路易-弗朗索瓦·卡地亚淋漓尽致地展现出了他卓越的社交才能，他开始广交朋友、积累人脉，路易先是幸运地认识了拿破仑三世的堂妹马蒂尔德（Mathilde）公主。在公主的推荐下，路易得以带着他的珠宝频繁游走于王室和上流社会之间，卡地亚品牌也因此声名鹊起。

路易不但精通商业，而且自己也是一个独具高尚品位的天才设计师。更为人艳羡的是他的身边聚集了众多著名的珠宝设计师和技艺高超的工匠，他们设计的饰物匠心独具、但又能彼此呼应，他们合作完成的珠宝首饰形成了品牌内部的和谐，完美地演绎了卡地亚的绰约风格。在路易的管理下，卡地亚不断拓展，从巴黎走向世界，在时尚界卷起阵阵迷人的法兰西之风。

老卡地亚与他的三个儿子

1899年，卡地亚将店铺迁移至巴黎高级商品中心和平街13号，由他与长子路易（Louis）共同管理。另两个儿子皮埃尔（Pierre）和雅克（Jacques）则将店铺开到了伦敦和纽约。三兄弟游历世界各地，从俄罗斯、波斯湾、印度等地搜寻奇珍异宝，包括最上等的珐琅、玉石、珍珠、钻石，这些珍宝都为日后卡地亚充满异域风情的创意提供了珍贵的原材料与灵感。经过父子两代人的精心经营，卡地亚在巴黎、伦敦、纽约等几个时尚之都设立了分店。集各国王公贵族与社会名流宠爱于一身的卡地亚，在20世纪初就已成为名副其实的世界“首饰之王”。

卡地亚全球分店

印度土邦主亚达凡德拉·辛格爵士

作为“皇帝的珠宝商，珠宝商的皇帝”，卡地亚一直为世界各国的皇室打造独一无二的珠宝首饰。1928年，卡地亚为印度土邦主亚达凡德拉·辛格爵士定制了一件堪称梦幻之作的Patiala项链。这条项链主体由五串装饰艺术的铂金链构成，一共镶嵌2,930粒钻石，总重量接近1,000克拉，中间的DeBeers巨钻重234克拉，为世界第七大钻石，卡地亚耗时三年将此项链制作完工，世上仅此一件，真正绝无仅有。可惜的是Patiala项链于1948年从皇室宝库失踪，50年后，即1998年由卡地亚找回，但此时项链仅剩下五条链子与几粒剩钻，原来稀有的缅甸红宝石与巨钻都已丢失。

复原后的Patiala项链

卡地亚也为世界上最著名的王公贵族打造绝世冠冕，每一件皇冠都是皇室权力和地位的象征。卡地亚皇冠强调头顶装饰，追求优美的弧线，由于铂金抗腐蚀性强，可煅性好，20世纪初卡地亚就开始使用铂金。卡地亚首饰那曲线曼妙的花环风格（Garland Style）和多变的造型都与铂金的引入息息相关。

摩纳哥王妃格蕾丝·凯莉

摩纳哥王妃格蕾丝（Grace Kelly）在其盛大的婚礼上佩戴的就是卡地亚特别订制的镶嵌着3颗圆形红宝石、诸多白钻，带有花朵及叶片的花环风格的铂金皇冠。上图的铂金钻石项链亦为卡地亚出品。

经过精心设计和卓绝工艺的锻造，这些皇冠精美绝伦，它们彰显的不仅是显赫的权力，也表现着一种超越世俗的美。在卡地亚的作品中，皇冠不仅象征抽象凝重的权威，也体现了不同佩戴者的风格。比如，比利时伊丽莎白王后选择卷叶和象征着皇权的月桂叶设计；而伊斯兰教伊斯玛仪派精神领袖阿迦汗（Aga Khan）三世的妻子贝格姆·安德烈（Begum Andrée）则选择莲花。可见卡地亚的冠冕不仅闪烁着钻石的耀眼光芒，更在其独一无二的设计中融合了寓言和诗性的叙说。

比利时伊丽莎白王后

卡地亚的设计师们精准地把握着时尚的脉动，设计冠冕时在体现至上权力的同时也融入各种时尚元素，甚至将高贵的皇冠与精美的发型结合起来。随着时间的推移，皇冠逐渐成为一种时尚，它不再为王公贵族独有，名士富贾也开始收藏皇冠。这种时尚渐渐普及，并成为上流社会人士家庭聚会的主题，这些喜爱收藏皇冠的名流中就包括美国最著名的钢铁大王的嫡系子孙莉拉·范德比尔·菲尔德（Lila Vanderbilt Field）。她收购了卡地亚制作于1902年的现代头饰。此头饰由钻石塑造三个波浪，一气呵成，曲线灵动大气，将流行发挥到了极至。

珠宝掠影

无论是160年前，还是公元2010年的今天，从好莱坞的大制作影片到欧洲的文艺电影，再到中国的影视作品，那些大屏幕上的明星们一直都是卡地亚的忠实粉丝。卡地亚是这些耀眼的明星眼中一个共有的、不可替代的百年巨星。无论是在剧院的银幕上，还是在经典的红色包装盒里，卡地亚这一“首饰之王”，都散发着无与伦比的魅力。

20世纪中叶的时尚名媛黛西·费洛斯（Daisy Fellowes）

20世纪好莱坞影星格洛丽亚·斯旺森（Gloria Swanson）

从玉女童星成长为玉婆的伊丽莎白·泰勒（Elizabeth Taylor）是上个世纪的银幕巨星，她一生酷爱珠宝，并收藏无数。在她的8次婚姻中，最著名的就是与影星理查德·伯顿（Richard Burton）因珠宝而尤为引人注目的两次婚姻。在为摩纳哥格蕾丝王妃40岁生日所举办的“天蝎舞会”上，泰勒佩戴着理查德·伯顿刚刚送给她的传奇钻石——“伯顿—泰勒”钻石——大出风头，这枚钻石重达69.42克拉，那是泰勒首次佩戴着这枚钻石出席公共场合，据说当时为保护这枚无价之宝，动用了5个保镖。

泰勒的卡地亚红宝石项链与耳环

Cartier

雷尼尔王子与格蕾丝·凯莉

此外，深深迷恋泰勒的伯顿还曾将自14世纪时就声名远扬的拉帕雷格林纳珍珠（La Peregrina）送给她，这是世界上最大的梨形珍珠之一，卡地亚为这颗珍珠做了镶嵌（如上图）。

好莱坞女星、堪称优雅典范的格蕾丝·凯莉与卡地亚的故事似乎更加非比寻常，就像她的传奇经历一样，甚至美得有些不真实。因为正是卡地亚在格蕾丝·凯莉和摩纳哥王子雷尼尔（Rainier）这个浪漫的现代童话故事中，扮演着非常重要的角色。卡地亚屡次出现在这桩童话婚姻重要时刻。当时还是好莱坞演员的格蕾丝在她的最后一部影片——由查尔斯·沃尔特斯（Charles Walters）导演的《上流社会》（High Society）中，就佩戴了雷尼尔王子送给她的卡地亚订婚宝石。因为对于她来说，这次绚丽出场既代表着她演艺事业的巅峰，也代表着演艺事业的终结。后来在他们的盛大婚礼上，优雅的格蕾丝王妃佩戴着卡地亚特别订制的华贵项链和一个镶嵌着圆形红宝石与钻石的铂金皇冠，开始了她幸福美好的全新生活。

其实卡地亚珠宝在中国电影中也并非芳踪难觅，你是否还记得几年前李安导演的《色·戒》中，易先生曾买给王佳芝的一枚硕大的粉色钻戒？这枚导致剧情出现转折的古董戒指正是卡地亚出品，戒指以重6克拉的椭圆形粉红色“鸽子蛋”为主石，周围以两层闪烁白钻为烘托，采用上世纪40年代最经典的方式镶嵌，仿佛一朵盛开的鲜花，璀璨夺目。据说，这枚钻戒目前市场价值已达3,000万人民币。

在许多电影中，卡地亚都与好莱坞影星玛丽莲·梦露相映成辉，留下了诸多经典桥段。在由比利·怀尔德（Billy Wilder）执导的著名喜剧《热情似火》（Some Like It Hot）中，男主角就将一条卡地亚手链作为定情之物，送给了女主角。

影片故事发生在20世纪30年代的芝加哥。乔（Joe）和杰瑞（Jerry）本是乐团成员，两人因偶然目睹黑手党史巴茨（Spats）的手下在车库内射杀告密者而被穷追不舍。走投无路的他们男扮女装加入了一个女性乐团，并随该团来到迈阿密。两人同时爱上了剧团美女秀加（Sugar，玛丽莲·梦露饰），为了博得一心想嫁金龟婿的秀加的芳心，乔假扮成了石油富商。而同样爱着秀加的杰瑞却不幸受到一位不知他是男儿身的富翁奥斯古德（Osgood）的垂爱，错乱的关系、乔装的喜剧让影片笑话迭生。

在以下片段中，杰瑞刚收到奥斯古德先生的订婚手链，两个大男人精心打扮后走出房间，杰瑞一边带钻石手链一边与乔随意地搭讪着，话语中透露出男扮女装的忐忑犹豫，欺骗老实人的良心自责，也有深陷追杀的无奈屈从。

Some Like It Hot
《热情似火》

剧中对白：

（The elevator door opens, and among the passengers stepping out are Joe and Jerry, in their summer dresses. Joe is carrying their room key.）

（电梯门打开了，身着夏裙的乔与杰瑞从电梯间走了出来。乔拿着房间钥匙。）

Jerry: （indicating diamond bracelet on wrist）

I feel like such a tramp—taking jewelry from a man under false pretenses.

杰瑞：（指指腕上的钻石手链）

我觉得自己像是一个荡妇——乔装打扮从男人手中骗取珠宝。

Joe: Get it while you're young. And you better fix your lips. You want to look nice for Osgood, don't you?

乔：趁年轻你还是赶紧多捞点儿吧。还有，你最好补一下唇妆。你想在奥斯古德面前得打扮得漂亮点儿，是吧？

（Jerry stops, takes a mirror and lipstick out of his handbag, starts to touch up his lips.）

（杰瑞停了下来，从手提包中取出镜子与口红，开始涂抹嘴唇。）

Jerry: It's just going to break his heart when he finds out I can't marry him.

杰瑞：要是他发现我不能嫁给他，他一定会心碎的。

Joe: So? It's going to break Sugar's heart when she finds out I'm not a millionaire. That's life. You can't make an omelette without breaking an egg.

乔：那又怎么样？如果秀加发现我不是百万富翁的话也会伤心透的。这就是人生。不打碎鸡蛋怎么做得了鸡蛋饼呢。

语言点津：
touch up: 原意指对图画、文章进行小的修改、润色，此处引申为补唇妆。例句：She's busy touching up her make-up in the mirror.她正忙于在镜子面前描眉画眼。

break one's heart: 使某人心碎，让人伤心的意思。例句：You'll break her heart if you don't show up.如果你不去她会很伤心的。

You can't make an omelette without breaking an egg.：omelette是西方常见的一道桌上菜，翻译为煎蛋卷或摊鸡蛋，除了鸡蛋外常加入奶酪、肉、蔬菜等。这句俗语的意思是不打破鸡蛋就摊不成鸡蛋饼，即不花代价就难成大事。

珠宝物语

若是要给法国珠宝商卡地亚寻找形象代言人，再没有比温莎公爵夫妇更合适的人选了。

1936年12月，在国王宝座上坐了不到一年的英国国王爱德华八世，为了和心爱的女人共结连理，坚持退位，并最终与离过两次婚的美国平民女子辛普森夫人比翼双飞。他的兄弟乔治六世接替国王位置后授予他温莎公爵的头衔，但乔治六世要求他只能乖乖呆在国外，如果回国就会取消他的英国王室津贴。公爵放弃王位，离开祖国，以新的身份开始新的生活，并最终终老异乡。“不爱江山爱美人”的故事从来都让人感慨万千。

温莎夫人的绿松石与紫水晶项链

温莎公爵送给夫人的不仅是惊世的爱情，还有数量惊人的首饰，卡地亚就是他们爱情的见证。1936年，公爵送给他未来妻子的第一份礼物是一个由铂金和黄金制成的镶有红宝石和蓝宝石的图章戒指。在他们结婚的那年，他又送给爱妻两对镶有天然珍珠和钻石的珊瑚耳环和一个镶有圆钻石与两粒红宝石的硬质手镯。此外，公爵还送过一款卡地亚1947年设计的绿松石与紫水晶项链，温莎夫人曾经在出席加州棕榈滩的一场舞会上佩戴这挂项链，当时引来无数艳羡的目光。

温莎公爵曾一次性送给爱妻57件卡地亚首饰。公爵夫人的珠宝收藏中至尊级的藏品该数大名鼎鼎的豹形胸针了。无数彩钻镶嵌成的猎豹逼真地蹲在蓝宝石上。这枚半球形宝石名为“克什米尔蓝宝石”，重达152.35克拉。豹子的眼睛用黄色宝石镶成，鼻子是玛瑙的。（卡地亚古董典藏室于1987年苏富比日内瓦拍卖会上，以1,540,000瑞士法郎购回图中这枚驰名世界的豹形胸针。根据温莎公爵夫人遗愿，全部拍卖款项赠予巴黎巴斯德研究院作研究癌病基金。）

温莎夫人酷好大型猫科动物首饰，如虎式长柄眼镜、虎形手镯、虎形耳环等。可以说卡地亚对动物造型的独到工艺满足了温莎夫人的独特喜好，而温莎夫人的这一偏好也恰恰成就了卡地亚在动物造型首饰领域的至尊地位。

卡地亚动物珠宝

·火烈鸟胸针

·吐火兽手环

·虎形胸针

·自由鸟胸针

·圣甲壳虫胸针

玛利亚·菲利克斯

与温莎夫人一样对动物造型饰品情有独钟，甚至痴狂的还有好莱坞影星、拉丁美人玛利亚·菲利克斯（Maria Felix）。在她的所有收藏中，最著名的就是那条蛇形项链，这条项链于1968年制成，重178.21克拉。卡地亚在巴黎和平大街（Rue de la Paix）的高级珠宝工作室的名师花费了数年时间精心打造而成，项链由铂金、白金和黄金制成，镶嵌着2,473颗狭长形钻石和梨形绿宝石，饰以绿、红和黑色彩釉的宝石。菲利克斯为了能尽快享受此件珠宝，甚至还乘坐专机亲自前往迎接这根项链。更让人惊叹的是，短短几年后，1975年她所收藏的爬虫动物主题系列又增加了一件镶着绿宝石和水仙花色钻石的黄金鳄鱼项链。为了设计这条项链，她曾将活生生的小鳄鱼带进了卡地亚珠宝店，并告诉设计师们：“你们得快点完成，它们长得可快呢。”

The Story:
品牌故事

每个女孩都希望得到这样的一个盒子：淡蓝色中带点绿的小方盒，上面系着该品牌独有的白色丝带。时尚达人们看到这种专属蓝色的盒子和白色系带就知道一定是幸福之神降临了，因为这就是以制作订婚戒指而闻名的蒂芙尼珠宝特有的包装。

这种已经有170余年历史的淡蓝绿色让人一见之下就立刻想起了蒂芙尼。早在1837年创建之初，蒂芙尼公司就采用了这种色彩。它源自一种美国罗宾鸟蛋的颜色（Robin's egg blue）。罗宾鸟就是在西方传说中的知更鸟，它是浪漫与幸福的象征；在东方神话中人们叫它青鸟，代表着有情人终成眷属。后来，这种蓝色被人们成为蒂芙尼蓝（Tiffany blue）。

不过大概没人会想到，被时尚界誉为“拥有蓝血传统”（隐喻蒂芙尼的标志色——蓝色，blue blood本身有血统高贵的意思）的蒂芙尼是从一个不起眼的小文具店起家的。1837年，出身磨坊主家庭的查尔斯·路易·蒂芙尼（Charles Lewis Tiffany）在纽约百老汇开了一家小铺子，经营精品文具。与其他文具店不同的是，该店的商品一律明码标价，且拒绝还价，这在当时可谓独一无二。1851年，蒂芙尼收购了约翰·C.穆阿（John C.Mua）的银制品作坊，从此开始从事银器的制作与销售，至今蒂芙尼银器仍在国际上享有盛名，号称是世界上最贵的银制品，并为各界追捧。也许很多人不知道，目前国际通行的925纯银标准就是蒂芙尼开创的。(1)

查尔斯·蒂芙尼的儿子路易斯·康福特·蒂芙尼（Louis Comfort Tiffany）生于1848年。他虽不具备父亲那样的销售魄力，但在创造力方面却颇具乃父遗风。路易斯早年曾在巴黎学习，是一名成功的玻璃艺术品专家，他设计的灯饰广受欢迎。后来，他发明了独一无二的螺旋形纹理和多面形钻石切割工艺，经过这种工艺处理的钻石能够闪烁出更加夺目的光彩。蒂芙尼的首饰设计工艺在他的手里发扬光大，成为了美国新工艺的杰出代表，美国工艺品也因此成为风靡一时的商品。

其实，蒂芙尼在国际上声名鹊起，很大程度上得益于万国博览会（World's Fair），它类似于现在的世界博览会（World Exposition）。在这个具有国际规模的展会上，各参展国家都向其他国家与地区展示其文化、科技与产业上有影响力的成果。正是这个世界舞台为美国本土品牌蒂芙尼提供了广阔的展示空间，并让它赢得欧洲上流社会的青睐。在蒂芙尼品牌发展历史上1867年和1878年的巴黎万国博览会是不能不提到的两个重要里程碑。1867年的巴黎万国博览会上，首次参展的蒂芙尼银制品一鸣惊人，获得了世界银器大奖，这标志着蒂芙尼制作的银器符合了欧洲标准，也标志着美洲本土品牌在欧洲珠宝与时尚界获得了首次认可。此后，欧洲贵族的订单蜂拥而至。在1878年的巴黎万国博览会上，蒂芙尼的钻石作品再度让欧洲上流社会惊艳，自此各国王室也纷纷向蒂芙尼伸出橄榄枝。

19世纪末是美国经济发展的黄金时期，一直承袭英国以及欧洲大陆严谨而保守风格的美国急于寻找能与欧洲品味相抗衡的“美国风格”，蒂芙尼恰在此时为美国人提供了一个不同的选择，它不追随复古与繁复，而用简明且冷静超然的线条体现别样的优雅，这种风格在易变的潮流中不迷失自我，展现出了独特的具有现代感的张力，而且还不失浪漫的情调。

蒂芙尼古典珠宝

·古董亚当水罐

·古董黄钻戒指

·古董咖啡壶

·古董银质橡子小盒

·古董钻石项链

蒂芙尼现代珠宝

·钥匙挂件

·纽扣环手链

·钻石耳环

·龙虾胸针

·蝴蝶结项链

蒂芙尼在钻石首饰制做方面的一个伟大创新就是发明了经典的六爪镶嵌法，这种镶嵌法因此得名蒂芙尼镶嵌法（Tiffany setting）。蒂芙尼的六爪镶嵌法可以追溯到1886年，与以往将整粒钻石全方位包裹的镶嵌方法不同的是这种新的方法只用六个小小的爪子就可以牢牢卡住位于中间的，钻石，六个支点呈环状烘托中间璀璨夺目的钻石，最大限度展现了钻石之美，它让照在钻石上的光线全方位折射，缔造出无比绚丽的光芒与奢华，此法既是珠宝镶嵌工艺的伟大创新，又得以传承成为钻石镶嵌法中的经典。因此蒂芙尼镶嵌法的钻戒往往成为众多年轻人订婚的首选，并被誉为“世界上最受推崇的订婚戒指”，蒂芙尼钻戒因此成为了爱与美、浪漫与梦想的象征。

蒂凡尼的粉丝军团中不乏影视明星、社会名流、政界要人，如奥黛丽·赫本、理查·伯顿、戴安娜王妃、杰奎琳·肯尼迪等。其中的一个显要人物就是美国的林肯总统。1861年，蒂芙尼受邀为林肯的总统就职典礼设计纪念水罐，之后林肯总统还在蒂芙尼专门为妻子挑选了一串珍珠项链。自此之后，美国总统多有向蒂芙尼订购银器或珠宝。

前面提到，其实蒂芙尼的银器成名早于其钻石珠宝。令普通消费者颇感欣慰的是，在钻石市场拼打下一片江山的蒂芙尼非但没有放弃其在银器制作上的历史积淀与品牌优势，而是更加精益求精。也正是这些举措使得它在珠宝世界的帝王宝座在今天仍牢不可动。如果大家闲来浏览一下购物网站，就会感受到蒂芙尼银饰在现代年轻女性中的强大号召力。高端的珠宝首饰与普通用户消费得起的银饰器皿双管齐下的经营策略，使蒂芙尼在全球范围享有广泛的声誉。

林肯就职典礼的纪念水罐

珠宝掠影

说到有关蒂芙尼的电影，首先映入脑海的就是大家耳熟能详的《蒂芙尼的早餐》。剧中的天使美人奥黛莉·赫本、小黑裙和浪漫的故事都让这部电影成为经典中的经典，也让蒂芙尼这个名字传遍世界。今天再让我们看看这部电影中的另一个重量级元素——宝石吧。

故事的开头平静而清幽，清晨的纽约街头一个身材高挑、面貌清丽的女子乘出租车来到尚未开始营业的蒂芙尼店门口。与他人在咖啡店享用早餐不同，每天这位神秘女子都会在蒂芙尼的橱窗前徘徊并吃完她的面包。这就是故事的主人公——崇拜金钱和物质却又不失天真善良的霍莉，她混迹于纽约这个繁华的都市，期待某一天能嫁得金龟婿，然后昂首走进蒂芙尼，随心所欲地购买一切。她有一句经典的台词：“对我来说最好的事情莫过于跳上一辆出租车，直奔蒂芙尼。我立马就能平静下来在蒂芙尼不会有坏事发生。”（Well, when I get it the only thing that does any good is to jump in a cab and go to Tiffany's. Calms me down right away…… nothing very bad could happen to you there.）

霍莉的新邻居是一个梦想成为知名作家的年轻人——保罗，但具有讽刺意味的是风度翩翩的保罗也要依靠富太太的供给度日。遇见霍莉之后，保罗堕入情网，千方百计想让霍莉回归正常生活，并一度向她求婚。然而，霍莉似乎并不愿意，在她心目中，放弃之前的努力并嫁给这么个人未免太不值得。

下面这则片段讲的就是保罗陪霍莉来到她一直向往的蒂芙尼珠宝店的情形。

只有10美元的保罗带着一片诚意提议要给霍莉买个礼物以示心意，但才走了几步，保罗就被店内的价格标签给吓到了。原来，10美元在蒂芙尼只能买到一个银质电话拨号器，而所谓拨号器其实就是一根小银棒。由于拨号器实在没什么用途，也不够浪漫，最终还是没有买。但是为了博美人一笑，保罗还是想到了一个主意，让买不起蒂芙尼戒指的霍莉好歹也拥有了一样来自蒂芙尼的东西，那就是一枚由蒂芙尼刻字的玩具戒指。霍莉和保罗来到蒂芙尼柜台，向服务员出示了玩具戒指。

Breakfast at Tiffany's
《蒂芙尼的早餐》

剧中对白：

Shopkeeper: This, I take it, was not purchased at Tiffany's?

店员：这个，我想，不是在蒂芙尼买的吧？

Holly: No.

霍莉：不是。

Paul: Actually, It was purchased concurrent with—well, actually, it came inside a……well, a box of cracker jack.

保罗：其实，这个是买其他东西时搭的——其实，它是，恩，买爆米花零食时送的。

Shopkeeper: I see. Do they still really have prizes in cracker jack boxes?

店员：哦，我明白了。现在装爆米花零食的盒子里还送东西啊？

Paul: Oh, yes.

保罗：恩，是。

Shopkeeper: That's nice to know. It gives one a feeling of solidarity, almost continuity with the past, that sort of thing.

店员：恩，真好。这让人感觉与过去还有些联系与延续，就是这种感觉。

Holly: Would Tiffany really engrave it for us? They wouldn't feel it beneath them or something?

霍莉：蒂芙尼真的会帮我们刻字吗？蒂芙尼不会觉得有失他们的身份？

Shopkeeper: Well, it is rather unusual, madam. But I think you'll find that Tiffany's is very understanding. If you would tell me the initials, I think we could have something ready for you in the morning.

店员：恩，女士，您的要求确实很特殊，但是您会发现蒂芙尼是非常善解人意的。烦请告诉我刻哪几个首字母，我想明天早上就可以做好了。

语言点津：
cracker jack: 一种焦糖裹着爆米花与花生的零食，最著名的特色是包装内附赠奖品，原先是写着谜语、笑话、图画的纸片，后来逐渐被小玩具取代。

initials: 姓名的首字母

影片中，蒂芙尼不仅赞助了珠宝、提供了拍摄场景，还顺带给自己做足了客户至上的宣传。这部影片堪称是电影植入广告的开山鼻祖，也是最成功的一次。蒂芙尼的名字大方地出现在电影名称和故事场景中，也从头至尾贯穿在女主角的台词中。蒂芙尼在影片中的广告效应因赫本的美丽形象在全球经久不衰，而这种趋势将随着赫本的银幕经典化继续传承下去，终使其他品牌难以望其项背。

当然，除了这部影片之外蒂芙尼的身影还出现在众多其他影片中。比如，《西雅图不眠夜》（Sleepless in Seattle）中梅格·瑞恩（Meg Ryan）戴了又取下的花型婚戒——“七颗钻”（Seven Stone）。这枚钻戒的名字取得十分形象贴切，六粒小钻围绕中间一粒大钻对称排开，形成花状，简洁又生动。电影播出之后，很多女性观众都为之心醉神迷，至今都有网友在线求购此款钻戒。

珠宝物语

支撑起蒂芙尼“钻石之王”这个美誉的不是别的，而是一颗沉甸甸的黄钻之王，即目前世界上最大的黄钻——蒂芙尼黄钻（The Tiffany Yellow Diamond）。

大约1877年，一块巨大的金刚石矿石在南非的金伯利岩矿开采时幸运地被发现了。它晶体完整，呈八面体，颜色为漂亮的金黄色，重量达287.42克拉。这颗极其稀有的珍贵宝石被查尔斯·路易斯·蒂芙尼以18,000美元的高价买走。据说蒂芙尼的宝石专家乔治·弗雷德里克·昆兹（George Frederick Kunz）花了一年时间仔细研究，直到1878年才动手雕琢。这颗金黄色的钻石被切割、加工琢磨成10多颗钻石，其中，最大一颗钻石重128.51克拉，它就是今天蒂芙尼的镇店之宝——蒂芙尼黄钻。该钻石采用圆垫形切割（cushion-cut），成品长28.50毫米，宽27.00毫米，厚22.22毫米，有90个刻面，金光闪闪。早在1983年，该钻石的估价已超过1,200万美元，目前据说其市价已达到2,500万美元。

佩戴过蒂芙尼黄钻的至今只有两个人，一位是谢尔顿·怀特豪斯夫人（Mrs.Sheldon Whitehouse），另一位就是人称“落入人间的天使”的奥黛丽·赫本。谢尔顿·怀特豪斯夫人是外交官妻子，而赫本身上也拥有贵族血统，她的母亲艾拉·凡·赫姆斯特拉（Ella Van Heemstra）是荷兰贵族后裔，拥有男爵封号。怀特豪斯夫人曾在1957年主持新港（New Port）蒂芙尼舞会时佩戴这枚钻石。但赫本真正佩戴它却是影片之外。

电影《蒂芙尼的早餐》让赫本与蒂芙尼双双受到世界瞩目，但由于影片中赫本饰演的霍莉是贫穷却想过上贵妇生活的交际花，因此也只能戴些假珠宝。因此赫本在剧中其实一直与蒂芙尼真品无缘，直到后来在一次影片宣传活动中，赫本这才佩戴了著名珠宝设计师让·史隆伯杰（Jean Schulumberger）设计的丝带状黄钻项链（Ribbon's Necklace），这款项链与赫本相映成趣，让人惊艳。赫本也因佩戴这款项链闪亮出现，被称为最镇得住宝石的影星。但这款珠宝其实已经在电影中露面，有些观影细心的观众可能已经发现，影片中男女主人公去蒂芙尼店里的时候，这款丝带状镶嵌的黄钻项链已经摆在了柜台里，导演还特意给了它一个特写镜头。

上世纪60年代，让·史隆伯杰设计了三款蒂芙尼黄钻饰品，除前面提到的黄钻项链，其中一款是于1995年实现的蒂芙尼“石上鸟”（Bird on a Rock）造型，无论颜色搭配还是构思设计都极为巧妙——硕大的黄钻上没有任何贵金属镶嵌，最大限度地展现了黄钻本身的魅力，而镶嵌了铂金、黄金、钻石并用红宝石作眼睛的小鸟则停留在这枚珍贵的宝石之上，整个作品灵动、鲜活，浑然天成。

【注释】

(1)由于9999纯银非常柔软，难以做成复杂的银饰品，故在纯银中加入7.5%的合金，可以加强其硬度并改善其亮度与光泽，无论制成饰品还是镶嵌宝石925纯银都比9999纯银更合适。

The Story:
品牌故事

与其他众多顶级珠宝一样，珍珠王御木本的品牌符号也极为简约，在原创者的姓氏首字母M上方是一个象征珍珠的空心圆。虽然，目前大家所熟悉的御木本也制作贵金属与宝石饰品，但它最初以珍珠养殖起家，在珠宝商中其最有号召力的产品也是珍珠。

纵观各大国际品牌，他们走向世界之路的过程中不可或缺的一步必然是在本国最时尚地段的一家专卖店，而后再借助这独一无二的地理位置的影响力，再带动一个地区的时尚风潮。御木本也不例外，1893年御木本幸吉先生（Kokichi Mikimoto），成功地培育出半球状珍珠并成立了多德（Tatoku）珍珠农场。1899年御木本珍珠店在东京银座四丁目（Yazaemon-cho）开张。这是日本首家珍珠专卖店，它的开设奠定了日本现代珠宝业发展的基础。之后几十年间，御木本的海外店铺迅速扩张，包括伦敦、上海（1916年）、纽约、巴黎、洛杉矶、芝加哥、旧金山等国际大都会都设立了御木本专卖店。目前，御木本在全球共有100余家精品店。严格到近乎苛刻的质量标准，精致到近乎完美的珍珠饰品，加之遍布各大都市的优质服务网络，使御木本不仅成为珍珠的代名词，更是成为日本珠宝文化乃至亚洲珠宝时尚的代言人。

御木本珍珠岛

御木本幸吉

三重县

然而，光芒的背后却是一个辛酸的故事。御木本的发展之路可谓坎坷艰辛。御木本1858年生于日本三重县，家境贫寒，父亲靠经营一小间麦店养活全家。12岁那年，他的父亲去世，麦店由御木本接管。在他20多岁时，御木本就开始从事与水产、海产有关的工作，逐渐对生产珍珠的蚌类产生莫大的兴趣，他常与渔民往来并收集有关珍珠蚌的资料。

天然珍珠

在此之前，世界上并没有养殖珍珠的说法，如果采珠人拾到藏有天然珍珠的牡蛎，这往往被视为天神赐福，预示将来会拥有好运与财富。但是珍珠的采集全凭运气，正是因为这种可遇不可求的偶然性，珍珠才显得异常珍贵。尤其在天然珍珠产量不好的年景，其价值几乎可以媲美最优质的钻石。

史料记载，中国的慈禧太后就是当之无愧的“珍珠狂”，她曾经拥有近万颗大小不一的珍珠。直到死时她都不肯放弃自己的爱好，在陪葬品中仅她身上盖的金丝珠被就镶有12,104颗珍珠，颈项挂的串珠由5,920颗珍珠串成，其他珠镜、朝珠和大珠、小珠更是不计其数。

或许是物以稀为贵的激励，或许是天人互动的巧合，御木本对珍珠的兴趣逐渐认真起来。1880年开始，御木本幸吉开始了人工育珠的艰苦探索。1888年他参加了一个国际渔业展览会，从与会专家那里获得了很多软体动物的研究资料。同年，御木本与新婚妻子梅（Ume）开始正式将梦想付诸实践。他们在几个小岛上，包括现在的珍珠岛，成立了一个养珠农场。1890年，他们又获得了东京大学一位研究培殖养珠的教授的指导。但夫妻俩在养珠试验上却始终不见任何成果。为了在养殖珍珠领域获得突破，他们可谓倾其所有、劳心劳力，他们曾尝试用铅、木、玻璃、沙等不同物质插入蚝的体内，但都失败了。1892年，一次严重的红潮(1)袭击了他们养殖的全部蚝，御木本夫妇几乎因此破产。但老天终不负有心人，几经波折，终于在1893年11月11日，御木本的太太在一只蚝体内发现了一颗漂亮的培殖成功的半圆形纽扣珍珠。1896年，御木本拿到培殖半圆珠的专利权，并将珠场转移到多德岛（Island Tatoku Jima，即后来的御木本珍珠岛），从此开始了人工养殖珍珠的新时代。凭着坚强的意志与不懈的努力，1908年，他终于养殖出正圆的珍珠，并取得了专利权。

雄心勃勃的御木本早就看出自己的未来并不应仅仅限于养殖珍珠这一初级阶段，而应该发展具有更高附加值的珍珠饰品。19世纪末，日本市场上的珠宝多从欧洲进口，本国产品根本不存在，珠宝加工工艺更是前所未闻。御木本幸吉意识到发展日本原创珠宝、引进珠宝精加工工艺大有可为，因此他在成立养殖场、珍珠专卖店的同时，还精心策划派遣人员去欧洲学习珠宝精加工技术。1907年，他在东京驻地创办了日本第一家珠宝工厂——御木本珠宝厂。从此，御木本提供的已不仅是为他人做嫁衣的珍珠原材料，而是完全的“日本制造”饰品。

御木本东京银座旗舰店内景

对御木本来说，从无到有的珍珠养殖其中辛苦自不必言，而从有到优的珍珠加工工艺更是磨难重重。在19世纪，当圆形养珠面世时，它并没有得到人们的认可，人们甚至认为它不是真的，而只是一件模仿品。1921年，在巴黎及伦敦都有人对此提出诉讼，其实，这些人起诉御木本的目的就是防止他再出售养殖的珍珠。另一个造成这种尴尬局面的原因是日本早期养珠业品质监管松散，而养珠业者也对质量普遍轻视，这就导致了国际上“日本的珍珠就如同廉价玩具”的说法。为了树立自己的品牌形象，传说御木本曾特地在有国际媒体聚集的神户商工会议所前烧毁了将近135公斤的劣质珍珠，除了对不自爱的同行提出抗议外，他也显示出了自己对珍珠的热爱与感情。他花费颇多时间到各地传播养珠知识，纠正人们对养珠的歧视与误解。珍珠养殖业有今日的地位，可以说御木本幸吉功不可没。在御木本采集的所有珍珠里，只有10%能通过严格的选珠标准。这验证了御木本一直倡导的：“只有坚持生产最高品质的养珠，日本养珠才会有希望！”就是这句话奠定了御木本珍珠成为珍珠之王的道路。

阿利格拉（Allegra）系列

伊甸园系列（Eden）

欧若拉女神系列（Aurora）

极致工艺系列1

极致工艺系列2

多年来，御木本在市场上往往是默默的耕耘者，期间少有花俏的营销动作，全靠老顾客心口相传站稳脚跟。就是依靠这种近乎原始的低调路线，御木本赢得了自己的声誉。早在1920年代，御木本的珍珠就已经很有名气，其珍珠饰品得到了日本皇室的认可，日本天皇还曾御赠一支手杖，御木本幸吉也因此开始名闻世界，珍珠界尊称他为“珍珠之王”。1924年，御木本被钦定为日本皇室珠宝供应商。日本天皇、皇后先后参观了御木本的多德珍珠农场。

尽管由于关东大地震和二战中盟军轰炸东京，御木本公司两次被迫停工，但这一切都无法阻挡它走向成功的脚步。1972年，公司的业务逐步扩展到包括钻石、有色宝石和其他各类珠宝领域。如今御木本珠宝已成为全球顶尖珠宝商，其总店位于东京银座，在纽约第五大道、伦敦新邦德大街（St. New Bond）和巴黎凡顿广场（Place Vendome）等海外地标性地段也开设了多家分店。

御木本幸吉于1954年去世，享年96岁。珍珠岛上留下了御木本先生的铜像以纪念他对珍珠养殖业的巨大贡献。据称他的长寿秘诀就是每天吃一颗珍珠。之后养珠事业由家族继承，目前已传至第四代御木本丰彦。

珠宝掠影

熟悉电影与时尚的人不会不知道一部时尚片——《欲望都市》（Sex and the City）。这是一部根据电视剧改编的电影，故事围绕纽约曼哈顿四个个性、品位、收入样样出众的大龄白领女性展开。电影延续了电视剧的豪华风格，除一贯的潮人潮衣之外，主人公的珠宝饰品也成了影迷们津津乐道的新焦点，真可谓华服映珠宝，珠宝衬霓裳。

在电视剧中，与卡丽（Carrie）形影不离的是刻有她名字的项链，而在电影中，卡丽的项链被御木本珍珠长链取代，这条项链除了纯净的白珍珠，没有其他任何装饰，正是因为这份简洁与纯粹使它百搭各色霓裳，多次成为镜头的焦点。

御木本珍珠项链在片中第一次高调亮相是在影片开始不久，卡丽在与两位闺中蜜友聚会就餐时平静地宣布了自己的婚己的好友即将结束10年爱情长跑并修成正果的喜讯。当时，餐厅里尖叫起来，还特别站起来向在座的其他客人隆重宣布自讯，向来追求浪漫与传统婚姻的夏洛特（Charlotte）激动地在卡丽一袭粉色连衣裙，服饰甜蜜柔和，一挂长串白色珍珠项链搭配其中，令人不禁眼前一亮。

既然是“好友四人组”，好消息的分享自然不能少了萨曼莎（Samantha），但是让卡丽出乎意料的是电话那头的好友没有给出祝福反而异常平静。放下电话的卡丽对萨曼莎的平淡反应略显失落，节选片段正是意识到自己失态的萨曼莎再次来电的一段对话，不消1分钟俩人就冰释前嫌了。

Sex and the City
《欲望都市》

剧中对白：

Samantha: Hello. I think I was in shock. I mean, it's you getting married. This is not some random person, it's you.

萨曼莎：嗨。我想我是被吓到了。我是说，你居然要结婚了。这可不是身边随便什么人，是你啊。

Carrie: Yeah, I hear you.

卡丽：恩，我听着呢。

Samantha: I thought that after that big mess with Aidan, you'd never wanna get married. So I put you in my "we're never getting married" file. Now I'm gonna have to take you out of that file.

萨曼莎：我以为经历了与艾丹的那场感情纠葛之后，你再也不想结婚了呢。所以我把你归在了“我们永远不会结婚”的那一档里了。现在我得把你从那个文件夹中删掉了。

Carrie: Well, I'm sorry about all the extra paperwork.

卡丽：恩，不好意思让你做这些多余的“文书工作”。

Samantha: You'll get my bill.

萨曼莎：那可不是嘛。

Carrie: Samantha, it just feels so different this time. You know, there's no cliché romantic kneeling on one knee. It's just…… two grown-ups making a decision about spending their lives together.

卡丽：萨曼莎，这次感觉真的不一样。你知道，这回没有老套的看似浪漫的单膝跪地这种事，就是两个成年人做出了想要共度余生的决定。

Samantha: Well, I'm happy for you.

萨曼莎：恩，我为你感到高兴。

Carrie: Oh, and hey, one more thing. I want you to be maid of honor. How do you feel about that?

卡丽：哦，嗨，想起来一个事。我想让你做我的首席伴娘，你觉得怎样？

Samantha: The same way you feel about Botox, painful and unnecessary.

萨曼莎：就跟你对肉毒杆菌的看法一样：痛苦而没有必要。

语言点津：
random: 随意的。例如：She opened the book at random and started reading.她随意翻开书就看了起来。

cliché romantic kneeling on one knee: 传统的单膝下跪求婚方式。

cliché: 陈词滥调
maid of honor: 首席伴娘

Botox: 肉毒杆菌（女性注射这种物质以消除皱纹）

熟悉这部电视剧的人知道萨曼莎是“好友四人组”里最为泼辣、豪放的一个，她的表达方式也最为直接。通过她们的对话我们发现萨曼莎其实并不是不关心好友，而是希望闺蜜在这样的人生大事上谨慎行事。不难发现她们两人的对话随意而幽默，萨曼莎表面上对作首席伴娘满不在乎，但其实喜悦之情早已溢于言表。

御木本项链在这部电影中可谓出尽风头。尤其是卡丽在电脑前照例爬格子，思考爱情这个命题时，她总爱把玩御木本项链，就像其他女孩在思考时喜欢用手指绕发卷一样。这串项链上的珍珠直径都在8-8.5毫米之间，项链长度约为32英寸长（1英寸=2.54厘米），搭扣是刻有御木本品牌的18k金，售价6,760英镑，目前在御木本专卖店已经可售。影片上映后，眼尖的影迷立刻从卡丽的新宠中感受到了本季的时尚风向。确实，还有什么比一串简简单单的珍珠项链更为优雅大方的呢。

佩戴御木本双串珍珠项链出席晚宴的格蕾丝王妃

珍珠没有钻石那慑人的光华，却含蓄优雅、温婉美丽。如果要从影视明星中寻找御木本的代言人，则非摩纳哥王妃格蕾丝·凯莉莫属。1961年王妃出席帕丽酒店的一场晚宴时佩戴的就是御木本双串珍珠项链。当日王妃身着花样繁复的礼服，深谙服饰搭配之道的她只用了最简单的两圈珍珠项链作为配饰。1981年，格蕾丝王妃随夫君摩纳哥大公出使日本。在日本，王妃造访了御木本珍珠岛并亲自挑选了自己喜爱的珍珠。2001年，为了纪念王妃与御木本的美丽邂逅，御木本特别推出格蕾丝王妃系列（Princess Grace Collection，又称蔷薇系列）。珠串依旧沿袭御木本的简洁风格，一如格蕾丝王妃的清丽脱俗。该系列的标志就是在珠串上镶嵌了一朵小巧精致的蔷薇花，象征着美丽与浪漫，给珍珠的质朴与优雅平添了几分灵动和俏丽，成为瞬间积聚目光的焦点，人们常将其比作是格蕾丝王妃童话般形象的再现。

珠宝物语

作为世界时尚舞台上少有的东方品牌，御木本可谓特色鲜明。虽然，御木本也经营钻石彩宝业务，但其经营者从来没有让这些衍生业务超过它的核心产品——珍珠饰品，因此它一直保有着“珍珠之王”的称号。下面就来介绍几款御木本历史上的惊世之作。

1.矢车和服扣带

御木本首饰在国际化的同时从未放弃东方特色。其饰物线条柔和、形式繁复瑰丽，主题也多以东方的花、草和动物为主。在西方文化的强势攻击下，御木本依托自身的特色突出重围，建立了别具一格的东方珠宝品牌。御木本的镇店之宝就是其最具东方风格的御木本的“矢车”（Yaguruma）。它第一次吸引全球的目光是在1937年的巴黎万国博览会上，其令人惊艳之处不光是珠宝镶工华美，更在于其细密精准的关节构造。别小瞧它只是一枚小小的和服扣带，但只需简单的道具辅佐，就可拆组出12件不同的饰品，诸如发簪、胸针、戒指、项链坠饰等。当时工匠成熟而缜密的工艺技巧令今人叹为观止。这件深获国际媒体热烈追捧的作品，在巴黎售出后不久就从市面上消失了50年，直到1989年，在纽约苏富比珠宝拍卖会上，才奇迹般地再现芳踪，最后又由御木本家族重新购回，现珍藏于御木本位于珍珠岛的珍珠博物馆中。

2.自由之钟

1939年，御木本又创作了由万颗珍珠镶嵌而成的“自由之钟”，并再次将它带来到当年的纽约万国博览会，且不论其所用珍珠数量之巨、镶嵌工艺之繁复，构思之精巧，单就其“因地制宜”的色彩与图案运用（美国国旗颜色配以五角星图案）就足以让美国人为之一见倾心。毫无疑问，自由之钟的这次闪亮登场再度成功地让当地刮起了御木本旋风。

3.环球小姐后冠

御木本2002年成为环球小姐（Miss Universe）的官方珠宝赞助商，公司为这一赛事设计的后冠全程都在珍珠岛上制作完成。以往的冠冕一般都以贵金属加钻石制作而成，而这顶后冠带给观众的感觉却是前所未有的灵动。环球小姐后冠线条柔美，其顶部的设计犹如凤凰飞舞又似孔雀开屏，冠冕上大大小小共镶有800颗总重约18克拉的圆形切割钻石，同时搭配120颗南洋珠与日本养珠。之后每年，这顶华丽而别致的后冠都会为新任的世界小姐增添美丽。

4.凤凰钻石别针

镂空造型的后冠给人青春洋溢的动感，而另一件同样以凤凰为灵感的钻石别针，表现的则是如羽毛般的层次感和钻石璀璨的光华，它隐喻着生命的重生及延续，小巧的造型、轻盈的体态使其更加适合日常佩戴。镂空羽毛间闪烁的一粒大钻分外醒目，这件作品在传统的图案中融入了装饰主义（Art Deco）的新思维，它让我们看到御木本品牌如同浴火凤凰般永恒。

【注释】

(1)红潮，又叫赤潮，是一种水华现象，指海洋水体中某些微小的浮游植物、原生动物或细菌，在一定的环境条件下突发性增殖，引发一定范围和一段时间内水体变色，但红潮是一个历史沿用名，并不一定都是红色。

The Story:
品牌故事

索菲亚·罗兰出席宝格丽125周年庆

2009年5月20日，宝格丽在意大利罗马举行了题为“在永恒与历史之间”（Between Eternity and History）的盛大的历史回顾展，以纪念该品牌创立125周年。下面我们就来细数宝丽格这百余年的风雨中发生的华丽故事。

宝格丽125周年纪念邮票

宝格丽最早的拼写为Bulgari，这是十九世纪希腊爱彼罗斯（Epirus）一个常见姓氏Boulgaris在意大利语中的拼写方式。1857年，宝格丽集团的创始人索帝里欧·宝格丽（Sotirios Voulgaris，意大利语为Sotirios Boulgaris，1857-1932）就出生在那里。索帝里欧·宝格丽出身于希腊银匠世家，他本人也是制作珍贵银器的专家。1879年，索帝里欧·宝格丽举家移民到意大利，在那不勒斯居住数月后，又到罗马定居。最初，索帝里欧在法国科学院（French Academy）的门前售卖他制造的银器。之后，一位希腊商人将位于西斯蒂娜街（Via Sistina）街上的店面橱窗一角借给索帝里欧展示他的银器。索帝里欧以其产品独特的装饰设计风格吸引了人们的眼球，从此踏上了他的成功之路。

索帝里欧·宝格丽

1884年索帝里欧·宝格丽在罗马的西斯蒂娜街开设了他的第一家店。1894年，他将店面迁移到康托蒂街（Via Condotti）28号。1905年，索帝里欧在儿子柯斯坦提诺（Costantino）与乔吉奥（Giorgio）的帮助下，将店址迁至康托蒂街10号，并借用英国文豪狄更斯一本小说的书名，将店取名为老古玩店（Old Curiosity Shop），以吸引来自英美的观光客。也正是在这个时候，Boulgaris成为了意大利语的Bulgari。索帝里欧注重考察不同顾客对饰品的需求，并根据这些需求开始增加珠宝和银饰的数量与款式，让客人们有更多的选择。

20世纪20年代，公司迅速发展。简洁的“S.Bulgari”铭文独特鲜明地出现在宝格丽商店的橱窗上，成为位于康托蒂街10号店面的特有店标装饰，乔吉奥和柯斯坦提诺出于对宝石和珠宝的热忱，也开始跟随父亲学习经营之道，兄弟俩逐渐在家族企业中取代了父亲的角色。1934年，索帝里欧过世3个月后，两兄弟将康托蒂街的店面翻新、扩大。崭新的店面于1934年4月9号重新开张，并广获好评。

新店采用建筑师迪·福斯托（Di Fausto）、米娜（Mina）和斯堪佛拉（Scanferla）的新古典风格设计，这使新店成为现代商店设计的典范，商店大门的图片甚至成为意大利近年来出版的知名百科全书的插图。现在，宝格丽名字的浮雕就在华丽的商店外墙上，以古罗马的题铭艺术为灵感的巨大字母为这个标志增添了艺术氛围，显得格外高贵、典雅，此时，专用于题铭的拉丁字母“v”也代替了原有的“u”。

这个优雅的新标志融合了传统与现代，既反映了上世纪30年代的美学风尚与建筑风格，又令人联想起古罗马时代不朽的拉丁碑文。

二战期间是宝格丽发展史中的一个重要转折期。此间，宝格丽的设计跳脱了法国学院派严谨的规范，融合了希腊和罗马古典主义的精髓，又加入了意大利文艺复兴时期和19世纪罗马金匠学派的形式，渐渐形成了宝格丽独有的风格。

在宝格丽的发展大事记上，上世纪五十和六十年代这二十年非常重要。1950年，彩色钻石开始崭露头角，其丰富的色彩和可塑性让当时的宝格丽设计师们为之痴迷。宝格丽开始走出以钻石与铂金为主的单一世界，走向色彩斑斓的多样艺术世界。1960年起，宝格丽正式以彩色宝石为主，形成了与有别于法式珠宝的独特风格。事实上，宝格丽能够在业界被称为彩色宝石之王，不只是缘于它大胆启用彩色宝石取代钻石，而是在于它奔放而富有创意的设计。宝格丽的这些创意包括用白金(1)取代纯金、将引进的土耳其石等半宝石运用于顶级珠宝上等，这些尝试在当时保守的风气下可谓是石破天惊的创举了。也正是宝格丽的这些大胆创新使珠宝走下了皇室巨贾供奉的神殿，以更瑰丽绰约的姿态走入了中产阶级世界。

现任宝格丽全球首席执行官弗朗西斯科·特拉帕尼（Francesco Trapani）是宝格丽历史上的重要人物，他是创始人索帝里欧的外孙。与舅舅们所受的传统学徒式教育不同，特拉帕尼有着纯美国式的现代教育背景，他毕业于纽约大学工商管理专业，主张将现代管理理念运用于家族手工企业中。27岁那年，特拉帕尼从长辈手中接过了宝格丽的权杖，当时，这家珠宝企业规模很小，只有5家分店80名员工。在他的坚持下，宝格丽开始了全球化进程。也就是在这个时候，宝格丽的设计得以真正地走出了欧洲传统模式的困局，在意大利文化的基础上广泛吸收世界各地的文化精华，创造了自己的独特风格与品位。

如今，在美国纽约第五大道上，宝格丽的精品店紧挨着卡地亚，正对面则是蒂芙尼，而这两者分别是法式珠宝与美式珠宝的标志品牌。以宝格丽为代表的意大利珠宝，采用东方圆凸面切割法，体现手工感，强调文艺复兴时期的几何美学，其鲜明的风格与法国、美国的珠宝风尚鼎足而三。

仅款式和设计的革新不可能使一个品牌的精髓延续125年，只有适应工艺革新所带来的变化，才能永葆生机。以往，珠宝被视为隆重、奢华的重要场合的配饰。但在上世纪70年代，宝格丽提出了让女人在任何的场合中都可以佩戴珠宝的全新理念，于是宝格丽设计生产了许多以长链为主、款式相对简单的产品，给习惯了重量与华贵的珠宝首饰界吹来一股简约的时尚新风，也由此改变了全世界女人的装饰风格，甚至生活方式。

自1970年起，宝格丽加快了进军国际市场的步伐。这期间，纽约、巴黎、日内瓦和蒙特卡洛等世界大都会的宝格丽精品店纷纷开张。如今，宝格丽在全球已经有近160家精品店，是全球十大时尚集团之一。这个意大利品牌经过几代人的努力，已经成为精致生活品味的标志。与其他原产意大利的顶级精品一样，宝格丽自然也成为了意大利人民的骄傲。

宝格丽125周年纪念手表

宝格丽“亲民”珠宝

·玫瑰金镶嵌钻石戒指

·B.Zero1系列18k白金戒指

·B.Zero1系列18k三色金手链

·18k黄金镶钻袖扣

·黑色玛瑙缀密钉翻转式戒指

珠宝掠影

希腊和罗马古典主义的结合、意大利精湛的制造工艺，共同造就了宝格丽产品的独特风格。它的艺术色彩搭配流光四溢、闪耀夺目，交替演绎着时尚与典雅。多年来，宝格丽产品的拥趸既有皇室成员、政客名流、影视明星，也有事业有成的中产阶层。意大利女星索菲亚·罗兰早期曾担任宝格丽珠宝的代言人。

从上世纪六十年代起，宝格丽就不断出现在大银幕上。在电影《赌城风云》（Casino）中，莎朗·斯通（Sharon Stone）饰演的女主角金杰（Ginger）在蜜月旅行时收到的珠宝箱中装的全部都是宝格丽的产品。细心的观众在珠宝箱的内部就能看到Bvlgari这几个烫金的字母。作为植入广告的先驱之一，宝格丽最擅长让其品牌店面或大幅广告牌出现在电影中。如《我的超人前女友》（My Super Ex-Girlfriend）的开头就是一个抢劫宝格丽店面的前奏，当女超人恶惩强盗后，紧接着就是报纸头条G-Girl Foils Bvlgari Jewel Heist（超女挫败宝格丽抢劫案）。为了协助这部电影的拍摄，宝格丽特别制作了一串镶嵌169粒天然宝石的项链，总重达395.89克拉。而在电视剧《黑金家族》（Dirty Sexy Money）第1季第3集中，帕特里克（Patrick）的选举演讲也是在宝格丽旗舰店举行的，银幕上宝格丽的店面清晰可见，导演还特别添加了剧中人物索取宝格丽珠宝的片段。

《赌城风云》

《我的超人前女友》

《黑金家族》

好莱坞常青树伊丽莎白·泰勒（Elizabeth Taylor）也是宝格丽的超级支持者，泰勒在扮演埃及艳后时，戴的就是宝格丽珠宝。这部电影也成就了她与男主角理查德·佰顿的金玉良缘。理查德·佰顿曾说：“我带丽兹（伊丽莎白的昵称）认识啤酒，丽兹教我认识宝格丽。”泰勒拥有16套宝格丽珠宝，欣赏她的收藏就如同浏览宝格丽风格的变迁史：花篮胸针、长链当然也少不了理查德·佰顿馈赠的祖母绿戒指、订婚时的祖母绿套链和钻石胸针。这枚祖母绿铂金胸针镶嵌祖母绿与钻石，制作于1958年。而作为祖母绿钻石项链中央部分的吊坠则是理查德·佰顿在1962年送给泰勒的结婚礼物，后来这枚胸针与这对好莱坞金童玉女夫妻同时出现于电影《群英会》（The V.I.P.s，或译《一代情侣》）中。

《群英会》是一部明星汇集的影片。故事的起因是伦敦机场的班机起降延误，富甲天下的上流社会人士因而遭遇了人生中的重大变化。既然都是VIP角色，剧中的服装与配饰自然极尽奢华。泰勒在剧中饰演工业巨子安德罗斯先生（Mr. Androse）的妻子，这位贵妇虽然嫁入豪门却与一个贫穷的花花公子坠入爱河。电影开场没几分钟，观众就能见到泰勒胸前的祖母绿胸针，在白色纪梵希套装上显得尤其醒目。

下面的这段对话就是安德罗斯夫人与这位花花公子马克（Marc）在伦敦机场餐厅的对话。

The V.I.P.s
《群英会》

剧中对白：

Marc: Isn't there any place we can hide in this damn airport? Perhaps we could sneak over to Paris by the night train.

马克：在这该死的机场难道我们就不能找个什么地方避避吗？也许我们可以悄悄地坐夜班火车去巴黎。

Mrs.Andros: No, Marc. We're not hiding away or sneaking anywhere. We've done enough of that in the past three months. Now finish your food.

安德罗斯夫人：不，马克。我们不躲避什么，也不溜去任何地方。在过去的三个月里我们已经受够了这些。现在快吃完你的饭吧。

Marc: No. I couldn't. Well this is probably the safest place anyway. He can hardly make a scene here. Not even Paul. Can you see headlines? Andros slugs wife ＆ knifes international playboy in airport restaurant.

马克：不，我做不到。恩，也许这是目前最安全的地方了。他总不会在这里大吵大闹。即使是保罗也不会这么做的。你看到这种报纸头条吗？“安德罗斯在国际机场餐厅爆揍妻子并刺伤花花公子”。

Mrs.Andros: Marc.

安德罗斯夫人：马克。

语言点津：
sneak away: 偷偷溜走。例句：The lecture was boring and many students sneake away.讲座很无聊，很多学生偷偷溜走了。

make a scene: 大吵大闹。例句：Why did you make a scene in the restaurant?你为什么要在饭店大吵大闹呢？

宝格丽倾力赞助的另一部电影是《闪灵侠》（The Spirit）。《闪灵侠》是一部典型的正邪斗争，最后正义战胜邪恶的好莱坞电影。影片中女主角珠宝大盗桑德·萨芮芙（Sand Saref）在赌场的一段，导演特别放慢镜头，在灰暗的背景中，水晶灯、闪烁的衣裙、宝格丽钻石耳环、钻石手链相映成辉。

虽然这部电影的路线较为老套，但其绚丽的电影海报着实赢得了不少掌声。其中一张是伊娃·门德斯的面部特写令人尤为难忘——极为性感的烈焰红唇咬着影片中的白金钻石手链，黑色背景中钻石闪耀，耳边是与红唇呼应的宝格丽红宝石耳环，旁白DO I LOOK LIKE A GOOD GIRL?生动地传达了好莱坞制作的十足感染力与诱惑力。这条让伊娃·曼德斯咬出性感的宝格丽钻石手链开价220万。除此海报之外，在电影的多个场景中都能瞥见宝格丽的珠宝光影。影片结尾出现的宝格丽顶级红宝石钻石项链，镶嵌有总重184.73克拉的红宝石、22.24克拉梨形钻石、总重达20.23克拉的明亮形切割圆钻与6.64克拉密镶钻石，可谓极尽奢华之能事。

珠宝物语

宝格丽珠宝的最大特色莫过于一下三点：瑰丽的彩色宝石镶嵌，创新的圆凸面切割法以及独具韵味的蛇形首饰。

1.宝格丽彩宝

20世纪前期，欧美珠宝界盛行法式风格，首饰的题材和选料也都有一定模式。至20世纪40年代，来自意大利的宝格丽率先打破了这一传统。它在首饰生产中以色彩为设计精髓，独创性地应用多种不同颜色的宝石进行搭配组合，再运用不同材质的底座，以凸显宝石的耀眼色彩。为了使宝石的色彩更为齐全，宝格丽首先在它的首饰上使用了半宝石，如珊瑚、紫晶、碧玺、黄晶、橄榄石等。宝格丽产品色彩之丰富，常令人叹为观止。

黄金镶嵌五彩宝石项链耳环——这套无价之宝属于宝格丽罗马档案馆的顶级藏品。这款项链和耳环是宝格丽为伊朗波斯王特别设计和制作的。黄金项链镶嵌了祖母绿、红宝石、蓝宝石和钻石，制作于1967-1968年。这套首饰正面点缀10簇大型花束，中央镶嵌鹅蛋形蓝宝石，由明亮切割钻石、鹅蛋形祖母绿和红宝石勾勒轮廓，背面为叶饰图案。因在影片《傲慢与偏见》中的出色表演而获得2006年奥斯卡最佳女主角提名的凯拉·奈特莉（Keira Knightley）就选择了这款华美迷人的宝格丽古董珠宝作为配饰，与她一同共赴奥斯卡红地毯，并成为万众瞩目的焦点。

2.圆凸面宝石切割法

以往的宝石切割往往采用多面切割工艺，以最大限度发挥宝石的光泽。宝格丽这种加工工艺的出现打破了多面切割的垄断局面。它研究了流行于东方的圆凸面切割法，并进行了相应的改良。相比西方盛行的突出钻石闪耀的刚性美，圆凸面切割的宝石更像中国的玉器雕琢工艺，它使首饰上的彩色宝石呈现浑圆柔和之美，增加了首饰含蓄神秘的东方异域色彩。这对当时欧美传统首饰潮流来说，是一次有冲击性的革新。

3.蛇形首饰

和卡地亚的豹型胸针一样，古代的蛇形符号是宝格丽的特别偏爱。宝格丽的发源地在希腊，蛇形珠宝的创意，也正是传承地中海地区珠宝传统的结果。蛇不断蜕皮的习性使它成为了蜕变新生的象征，在古希腊罗马时代，黄金的蛇形经常被用作珠宝与装饰元素，因为它包含着青春永驻和获得永恒生命的寓意。宝格丽的这一设计可以追溯到二十世纪六七十年代初，带有这一寓意的饰品包括点缀碧玉、红宝石和窗体顶端钻石的蛇形手链、蛇形手镯、手表以及黄金和彩饰珐琅制成的优雅腰带。曲线环绕的蛇体镶嵌不同宝石，用它们来装点明星的腕部与手臂可谓尽显风流。随着时间的推移，改良后的蛇形首饰已不现昔日具象的蛇体，这些首饰在保持原来的曲折体态的基础上，进行了更加抽象的改良，虽然仍能清晰辨别出其原型，但更多的则是一种风格化的表述。这一融合了古希腊罗马神话精髓并将具象的蛇图腾融入珠宝与腕表的设计可谓精美绝伦，它早已深入人心，并成为宝格丽的标志性饰品之一。

【注释】

(1)白金：一种含有金（au）和其他少量其他金属的混合物。市场上可见的白金最高纯度为75%，是由75%的黄金加上25%的银、镍、铜等金属混合而成的，也就是白色的k金。

The Story:
品牌故事

在本书提及的世界顶级珠宝中，梵克雅宝品牌（Van Cleef ＆ Arpels）的诞生是当之无愧的最浪漫的童话故事。它是唯一一个由两个珠宝世家共结连理后开创的家族品牌。罗曼蒂克的出身加之精致、迷人、柔美、优雅的设计往往让梵克雅宝脱颖而出成为众多年轻人浪漫爱情的见证。

埃丝特·雅宝与艾尔弗雷德·梵·克利夫

1896年，巴黎的珠宝商萨洛蒙·雅宝（Salomon Arpels）的女儿埃丝特·雅宝（Esther Arpels）与来自宝石切割世家的艾尔弗雷德·梵·克利夫（Alfred Van Cleef）喜结连理。1906年他们注册了梵克雅宝（Van Cleef ＆ Arpels）商标，并在巴黎象征高雅的地标——凡顿广场22号开设了第一家精品店。不久，埃丝特的兄弟们，查尔斯（Charles）、朱利安（Julien）和路易（Louis）先后加入了梵克雅宝家族企业。1938年克利夫去世，只留下一女，珠宝企业基本上由雅宝家族共同打理。1909年至1939年间是梵克雅宝的扩张时期，它先后在法国多维尔、勒图凯、尼斯、摩纳哥蒙特卡洛等度假圣地开起了专卖店。岁月流转，梵克雅宝家族的第二代从20世纪40年代开始接掌梵克雅宝。新一代掌门人沿袭了长辈们的经营策略，继续把家族产业挺进到世界各大时尚之都。1942年，雅宝家族移居美国，同年在纽约第五大道开了第一家位于美洲的精品店。目前，梵克雅宝的精品店已经遍及世界各大都市。

凡顿广场

与众多国际大品牌一样，梵克雅宝的标志非常简单，一个菱形框，左边是Van Cleef家族的缩写VC，右边是Arpels家族的缩写A，中间是其首家精品店的落脚点——位于时尚之都巴黎的凡顿广场的标志——凡顿柱。质朴得如同儿童简笔画的梵客雅宝标志背后蕴含的是它悠久而不张扬的历史。

梵克雅宝的风格除了典雅精致之外，最为突出的莫过于它的自由、灵动与创新。奠定了梵克雅宝在珠宝镶嵌工艺上的卓绝地位的要数其首创的隐秘式镶嵌法（mystery setting）。这种镶嵌法在全宝石铺成的表面下设计了一个极度精巧的玫瑰金织网，每一粒宝石都单独镶嵌于属于它的网中。由此法镶嵌的首饰展现的是彼此紧密贴合的宝石，一粒紧挨一粒，一排挨着一排地铺陈开来，其间不见任何金银镶边或是金属爪子，最大限度地凸显纯粹份量的宝石面，全方位展现每一粒宝石的璀璨光彩，这种镶嵌法给人以厚重的质感与极度奢华的震撼。这种将镶座隐藏起来的精巧设计由梵克雅宝在20世纪20年代末首创，经过改良之后，于1934至1936年间正式申请专利。这种方法精巧复杂，每制成一件珠宝，都要耗费大量的时间和人力。据说目前精道掌握隐秘式镶嵌法的工匠全世界只有五位，均为梵克雅宝的顶级工艺师。

梵克雅宝的又一创新就是百宝匣（Minaudiere）。所谓百宝匣，就是右图中这个四方体化妆盒。其外表镶嵌多种彩宝与钻石，内里也大有奥秘。其实，大多数现代女性事实上已经在享受梵克雅宝80多年前的这个创新了。因为梵克雅宝的百宝匣现在已经演变为女士们手包中常备的多功能化妆盒。

百宝匣的创意源于20世纪20年代末，当时查尔斯·雅宝看到弗洛伦斯·杰伊·古尔德（Florence Jay Gould，当时享誉法国、美国的社交名媛）把粉饼、口红、手帕、梳子、打火机、钥匙等日常用品统统扔进一个白色小金属盒中。受此启发的查尔斯便决定设计一个精巧盒子，以方便女士容纳各色小物品并随身携带、取拿。

百宝匣不仅是现代女士们化妆盒的原型，也是现代化妆大师的大型多功能化妆箱的鼻祖。百宝匣一词取自法语minauder，意指娇媚。这种精巧小盒充分地展现了携带者高贵、精致、条分缕析的独特魅力。不同的百宝匣不仅内里设计别有洞天，设计师们在小匣子的表面也做足了功夫。他们采用钻石、珍珠母贝、珐琅、玛瑙等各种材质的宝石，为不同气质的女性打造了不同风格的专属百宝匣。

与世界顶级的珠宝商一样，梵克雅宝也同时为多个皇室服务。在梵克雅宝的皇室客户中，最重要的要数摩纳哥皇室了。据说摩纳哥王妃格蕾丝·凯利拥有10顶梵克雅宝制作的钻石冠冕。右图中格蕾丝王妃配戴的三圈珍珠项链和手链搭配耳环都来自梵克雅宝，王妃对梵克雅宝可谓情有独钟。至今梵克雅宝仍然是摩纳哥皇室的珠宝供应商。

几十年来，公司一直由雅宝家族的后代经营，1999年瑞士历峰集团（Compagnie Financière Richemont SA）收购了梵克雅宝，这家公司也就此结束了长达九十余年的家族经营。

珠宝掠影

美国电视剧《欲望都市》（Sex and the City）风靡全球，其同名电影也趁热打铁，延续了电视剧中四个女主角的故事。该电影尤其以时尚大牌的服饰与珠宝配饰夺人眼球，前面已经介绍过卡丽的御木本珍珠项链，这里要说的则是夏洛特的梵克雅宝配饰了。

影片中的夏洛特性格温婉、浪漫，与奔放随性的萨曼莎截然相反，夏洛特追求的是完美爱情，心仪的自然也是稳定的婚姻家庭与可爱的孩子。电视剧中夏洛特一直苦于怀不上孩子而四处奔波。电影里夏洛特收养的可爱中国小女孩莉莉（Lily）圆了她做母亲的梦想。

影片的开头，主人公卡丽在一番自我介绍之后挨个儿介绍起了自己的姐妹。首先出场的就是贤淑高贵的夏洛特。

Sex and the City
《欲望都市》

剧中对白：

Carrie: （voiceover）My name is Carrie Bradshaw, and I'm a writer. Year after year, my single girlfriends were my salvation. And as it turns out, my meal ticket.

卡丽：（画外音）我叫卡丽·布莱德肖，是个作家。年复一年，我的单身闺蜜们是我的救星，也是我的饭票。

Charlotte: I've been dating since I was 15.I'm exhausted. Where is he?

夏洛特：我从15岁开始就约会了。我现在筋疲力尽。我的他究竟在哪里？

Carrie: （voiceover）Charlotte was looking for the perfect love.

卡丽：（画外音）夏洛特一直在寻找完美的爱情。

Charlotte: Trey can't get it up.

夏洛特：特里可不行。

Carrie: （voiceover） Well, almost perfect.

卡丽：（画外音）恩，还不是那么完美。

Charlotte: I'm becoming a Jew. We're not barren; we're reproductively challenged. They're giving us a baby. That's our baby.

夏洛特：我成犹太人了。我们并不是不能生育，我们只是在生育方面暂时遇到了障碍。他们要让我们领养一个小孩。我们的小孩。

Carrie: （voiceover）So Charlotte and Harry journeyed to China and back…… for their daughter, Lily.

卡丽：（画外音）因此夏洛特与哈里去了趟中国，带回了他们的女儿，莉莉。

语言点津：
salvation: 拯救
meal ticket: 饭票，电影中指没钱的时候还能蹭个饭。

barren: 不能生育的
reproductively challenged: 生育方面受到挑战或有障碍的。reproductively challenged是一种婉转说法，就像说一个人stupid很不礼貌，但可以婉转地说mentally challenged。

随着卡丽的画外音讲述，观众回顾了夏洛特寻找真爱的历程，夏洛特前夫特里无法生育，现任丈夫哈里则是个犹太人，但不幸的是俩人使尽各种偏方都无法怀上孩子，最后他们十分幸运地从中国领养了一个小女孩，就是电影中的莉莉。镜头一转，在旋转木马处夏洛特佩戴着梵克雅宝花型项链吊坠出现在镜头前，这款吊坠出自梵克雅宝的圣诞玫瑰系列（Rose de Noel），吊坠的经典花型呈现出古典美，就像剧中夏洛特，集优雅的典范与时尚的光芒于一身。

莉莉拥有一个既疼爱她又时尚漂亮的妈妈，可谓幸福至极。四姐妹聚会时，夏洛特常常会带上莉莉，母女俩无论时装还是配饰都相互映衬。比如，某次夏洛特身着蓝白相间的连衣裙，莉莉穿的则是同色系公主裙加蓝色蝴蝶结，其时尚指数可丝毫不输于好莱坞影星汤姆·克鲁斯（Tom Cruise）的苏芮（Suri）小公主。不经意中，观众们还会发现不足3岁的莉莉提的竟是香奈儿的粉色小手袋！这一幕中夏洛特的抹胸裙装上只戴了一件配饰，就是梵克雅宝的幸运草（Alhambra）造型项链。幸运草系列下分四个小系列，分别是魔幻（Magic）、幸运（Lucky）、拜占庭（Byzantine）与甜蜜（Sweet）。夏洛特佩戴的是一款白色心型与蓝绿色蝴蝶组合的项链，由白色珍珠母贝与绿宝石制成，属于甜蜜幸运草系列，这款首饰与夏洛特甜美的性格相得益彰。细心的观众还会惊喜地发现，莉莉也佩戴了与妈妈一模一样的项链！这让人不得不佩服服装造型师的心思缜密。

梵克雅宝荟萃

镶彩钻的花型凡尔赛宫项链

镶嵌彩色珠宝的昙花形别针

那不勒斯水滴形珍珠耳环

威尔顿庄园项链

珠宝物语

以下几款经典造型是梵克雅宝首创也是特有的，自然也成了梵克雅宝区别于其他品牌的标志。我们不妨一一看来。

1.四叶草

每次一提起梵克雅宝，人们脑海里首先想到的就是幸运草造型，毫不夸张地说幸运草之于梵克雅宝就像花押字（Monogram）之于路易·威登，其简洁灵动的设计已然成了梵克雅宝的形象代言并深入人心。

1968年，梵克雅宝制作出首款幸运草长项链，这款项链用黄金镶嵌天然母贝，精心打造出了别具一格的“幸运草”图案，让人一见倾心。这一标志图案后来又出现在梵克雅宝的多款首饰中，包括项链、手链、耳环、戒指、腕表等，采用的材质也从原来的珍珠母贝扩展到各色珠宝。前文提到的四叶草的四个系列——魔幻、幸运、拜占庭、甜蜜，通过不同的设计与搭配，展示了四种不同的风格，满足不同服饰搭配，使喜好不同的女士众口易调。

2.仙子

梵克雅宝另一款别具女性特色的象征是仙子。一个个体态轻盈的仙子由白金打造，白钻铸成了她们的纱裙与轻羽翼，并赋予了她们鲜活的气息，她们或静坐、或跃起、或舞动，身姿纤细优雅，让人不禁惊叹真的是仙子落下凡间了，她们尊贵而又不失天真，玩耍在珠宝镶嵌的花朵之中。除了单独的仙子别针之外，后期梵克雅宝还将这一形象广泛运用在其他首饰中。比如，腕表的表盘上，仙子的芊芊玉手就充当了指针的角色。梵克雅宝的梦幻精灵香水中，幽兰色的瓶子上坐的也是一个小仙子。

最早的仙子别针创作于20世纪40年代，进入21世纪后，梵克雅宝在此基础上结合莎士比亚《仲夏夜之梦》的诗意，打造了一个瑰丽的珠宝花园。在仲夏夜之梦系列里，梵克雅宝将自然中的蝴蝶（梵克雅宝的又一标志性图案，该品牌拥有一系列蝴蝶造型饰品，并在不断壮大中）、缤纷的花朵、动物与翩翩起舞的精灵表现得淋漓尽致。在一组组造型生动的珠宝中，观赏者仿佛嗅到了弥漫在空气里的芬芳，置身于静谧森林中观赏一场生动的珠宝童话，这是多么神奇的经历啊！

3.指间戒

说起戒指，人们首先想到的是手指上的指环，但对于设计师而言，戒指的设计重点不仅在指环本身，而是更在指环上的造型上。因此我们会看到普通的单环正圆形婚戒、指环扭曲交错的戒指、两环甚至是三环套在一起的戒指（如卡地亚的Trinity）；戒身上的造型也多种多样，有镶嵌一粒或数粒钻石的，也有用各色彩宝做出不同绚烂造型的。但是无论戒指花样如何翻新，其环形戒身配宝石的主体结构一直没有改变。正是梵克雅宝颠覆了人们对戒指的传统观念，它巧妙运用了转换艺术，将原本刚性的封闭式圆环戒指优雅地展开变为一根柔软的、可随意缠绕的戒指。如图所示，这种戒指既可以套在一根手指上，成为最普通的环形戒指，也可以打开指环，成为一支花束，缠绕于两指之上，这种灵活的变化使宝石花在指间绽放。篡改台湾漫画作家几米的一句话，梵客雅宝的指间戒做到了“我的指间每天都开出一朵花”。这里，梵克雅宝给大家出了一道难题，因为历来人们对于不同手指佩戴戒指都有一定的说法，那么指间戒该如何佩戴呢？已婚、未婚，或是……这个问题就留待大家自由发挥想象了。但有一点是毫不夸张的，那就是梵克雅宝柔美的指间戒改写了戒指的历史。

4.拉链

说起拉链这款造型独特的珠宝的缘起，首先要感谢温莎公爵夫人。温莎夫人一生拥有无数珠宝首饰，对珠宝自然也有敏锐的时尚嗅觉。上世纪三十年代末，温莎公爵夫人与梵克雅宝的品牌创意总监荷内·皮桑（Renee Puissant）聊天时，建议创作一款灵感源自拉链的珠宝作品。1950年，第一款完全模拟拉链的项链诞生。镶嵌珠宝的两条链子中间由一个小挂钩连起，可以拉合使其成为手镯，也可以拉开作为项链。拉链系列再次印证了梵克雅宝的大胆创新与勇于实践。

The Story:
品牌故事

作为浪漫婚礼的见证，还有谁能像海瑞·温斯顿（Harry Winston）这个品牌那么得天独厚地拥有husband and wife的缩写呢？被喻为钻石之王的海瑞·温斯顿已经成为诸多新婚者最想拥有的钻石首饰品牌之一。海瑞·温斯顿售卖的是名副其实的“美钻”，而这样一个庞大的珠宝帝国开始于一个来到美国新大陆寻求梦想的创业者，成就于一位具有非凡珠宝设计天赋的新大陆第二代移民。

19世纪末期，大批欧洲移民来到美国这片新大陆寻求自己的梦想。其中就有来自乌克兰的雅各布·温斯顿（Jacob Winston）。这位小珠宝匠兴许做梦都没有想到他在曼哈顿开的这家小小的珠宝工坊会在一个世纪后成长为全美家喻户晓、众人追捧的世界顶级珠宝商。

1896年，雅各布的儿子海瑞·温斯顿在纽约出生，受家庭影响，海瑞自小就对珠宝有独到的鉴赏力，长大后他自然顺理成章子承父业，从事珠宝生意。坊间传闻，海瑞12岁的时候在一家典当行花了25美分就淘到了一粒重2克拉的绿宝石，两天后他又将其以800美元的价格售出，轻而易举获利千百倍。天资过人的海瑞在不足20岁时，就凭借敏锐的直觉与独到的眼光在纽约钻石交易所立足。1920年，海瑞·温斯顿在纽约第五大道正式成立第一家珠宝公司，一段美国珠宝问鼎世界的华美历史就此掀开。

1920年，年轻的海瑞，带着存下的2000美金来到纽约，在第五大道开了一家只有一个人的公司：第一钻石公司（ Premier Diamond Company），专门从事钻石经营。为了日后在纽约珠宝界打出天下，几经实验与观察后，他找到一个既特别又少有竞争对手的路子——低价收购旧珠宝饰品，然后卸下宝石，重新切磨，使它们变得耀眼光灿，再以当时最时髦的镶法，镶成崭新的首饰出售。他的众多化腐朽为神奇的作品原料中，就有来自艾拉贝拉·亨廷顿（Arabella Huntington）夫人收藏的珠宝。艾拉贝拉夫人是当时美国铁路大亨亨利·亨廷顿（Henry Huntington）的妻子，她拥有世界上最有名的珠宝，它们中的大多数都是从巴黎珠宝商处购得，其中就包括不少卡地亚珠宝。亨廷顿夫人去世后，海瑞买下了其收藏的很多珠宝，面对这批价值连城却设计老旧的宝贝，他充分发挥自己的想象力与天才手艺，重新设计、加工。海瑞的一句名言是：“人们会注视我们的珠宝，因此我们要让它物有所值。”（“People will stare. Make it worth their while.”）这些“汰旧换新”的手法加之巧夺天工的改造工艺为海瑞开辟了财路。两年内他就获利不匪并积累了很多旧式珠宝存货。不幸的是，不久这些钱与珠宝就被他的助手席卷而走。但身无分文的海瑞凭着他的胆识与信心很快重整旗鼓，经此一劫后，他的珠宝之路真的是一片坦途了。

海瑞·温斯顿

1932年，海瑞·温斯顿已是一名成功的珠宝商，他关闭了原来的小公司，以自己的名字为招牌，成立了新公司。为了外塑公司形象，他交游极广，豪富名媛无不相识，很快就成为纽约社交圈中的名人。海瑞·温斯顿珠宝店的顾客，包括了欧亚各王室，美国铁路、石油、报业大亨等工商界巨子，政经领袖，电影明星等等，多得不胜枚举。据说有一次，海瑞在日内瓦巧遇度假的某阿拉伯国王，这位国王一口气向海瑞买下了价值数百万美金的珠宝，而且意犹未尽，还想再买6只钻石手镯，而当他见到更多的海瑞·温斯顿钻石手镯后，马上就被他精美的设计折服，甚至不能自拔，最后竟一口气买了80只。

1949年11月，海瑞·温斯顿推出了一个史无前例的展览，名为“珠宝宫”（ The Court of Jewels）。展览展出的钻石、宝石，几乎都可冠上“世界之最”的美名。其中包括近46克拉的霍普钻石（Hope Diamond，又译希望钻石、希望之星）、95克拉的东方之星钻石（ Star of the East）、126克拉的琼格尔钻石（ Jonker）、337克拉的凯瑟琳蓝宝石（ Catherie the Creat Sapphire）等硕大绝美的宝石，还有许多其他具有历史价值的钻石及祖母绿项链。

海瑞·温斯顿

1978年，海瑞·温斯顿离世，他的儿子罗纳德·温斯顿（Ronald Winston）接管祖业。他运用所学知识，将家传事业带入了一个新纪元。由于身价高至无法估计，罗纳德与其父亲一样，在世期间都不向世人公布清晰的正面照。

海瑞·温斯顿典藏珠宝

1.汤普森（Thompson）钻石耳环与胸针（20粒白钻围绕科涅克白兰地色彩钻制成）

2.霍尔（Hall）蓝宝石钻石项链（其36枚蓝宝石重195克拉，435粒钻石重84克拉）

3.彼得森（Peterson）坦桑黝帘石胸针（由24克拉白钻围绕30克拉坦桑黝帘石制成）

4.黑曾（Hazen）钻石项链（325粒钻石，重131.4克拉）

5.原属西班牙王室的项链（15粒哥伦比亚祖母绿加336粒钻石制成）

斯嘉丽·约翰逊

安娜·海瑟薇

哈里·贝瑞

目前，海瑞·温斯顿珠宝已经跻身世界顶级珠宝之列，不仅为社会名流追捧，也为普通大众熟知。其中很大一部分功劳来自于大家耳熟能详的明星的宣传。1944年，好莱坞明星詹妮弗·琼斯（Jennifer Jones）赢得了奥斯卡最佳女主角提名，颁奖当天她配戴海瑞·温斯顿的珠宝在晚会上艳惊四座，并最终赢得了当年奥斯卡最佳女主角奖。此后，作为首个赞助奥斯卡颁奖典礼的珠宝商——海瑞·温斯顿被众多女星追捧，她们相信这个品牌能给自己带来好运，美女明星们也以佩戴海瑞·温斯顿的珠宝走红地毯为荣，因此海瑞·温斯顿也被称为是“明星的珠宝商”。奥斯卡的历史上也确实不乏这样的幸运儿，哈里·贝瑞（Halle Berry）就是配戴著名的海瑞·温斯顿南瓜钻戒（Pumpkin Diamond）赢得了第74届奥斯卡最佳女主角奖；1999年，格温妮丝·帕特洛（Gwyneth Paltrow）凭借在《莎翁情史》（Shakespeare in Love）中的出色表演赢得奥斯卡最佳女主角奖项，当时她正是佩戴的是父母送的总重量达40克拉的海瑞·温斯顿公主项链。

格温妮丝·帕特洛

本书提到的《绅士爱美人》（1953）这部电影中，玛丽莲·梦露曾唱到“钻石是女孩最好的朋友”，并高呼“Talk to me, Harry Winston. Tell me all about it！”这些歌词可谓毫不掩饰地表达了对海瑞·温斯顿的喜爱，与此同样直白地表露对这一品牌的钟情的还有2008年出版的小说《追逐海瑞·温斯顿》（Chasing Harry Winston），其作者劳伦·魏斯伯格（Lauren Weisberger）也许并不为多数人所知，但要提起她的另一部畅销书《时尚女魔头》（Devil Wears Prada），想必国内时尚一族就立马恍然大悟了。

珠宝掠影

关注时尚型男靓女的人们必定知晓当前热播的时尚美剧《绯闻女孩》（Gossip Girl）。该剧讲述的是纽约上东区（upper eastside）的富家子的成长故事，观众们陪伴他们从高中一路走过，直到进入大学，看着这群不满20岁，却可以凭借殷实家底天天身着名牌但又问题不断的俊男靓女风魔、八卦，观众可以窥探到虽然夸张但不乏戏剧与喜剧感的纽约年轻贵族的生活一角。剧中女主角，著名服装设计师之女、鬼灵精怪的布莱尔·沃尔道夫（Blair Wardolf）有句名言“Miss Blair loves nothing except for shoes, clothes and anything Harry Winston！”

剧情发展到第三季，酒店业大亨的儿子查克·巴斯（Chuck Bass）与布莱尔虽然相互爱慕，但感情之路似乎总被一些事情阻挠。最后，品性相投的两人终将爱情长跑修成正果，花花公子查克下定决心与荒淫的过去挥手再见，决定做一件最浪漫的事——手持布莱尔最喜欢的牡丹花，在帝国大厦顶层向布莱尔求婚。一向了解布莱尔又品位出众的查克准备的求婚钻戒正是出自海瑞·温斯顿。可是剧情的发展总是千回百转，眼看美好的结局即将来到谁想到又节外生枝，查克没能准时见到布莱尔，双方又因其他人物的掺合导致误解加深。在第三季最后一集中，求婚失意的查克醉行于黑夜小巷，不幸被街头混混所劫。大名鼎鼎的查克·巴斯腰缠万贯，但纵使他说“我是查克·巴斯，我有很多钱……带我去银行取钱，但把盒子还给我”（I've got a lot of money. I'm Chuck Bass…… Just let me keep the box. Take me to the bank. I'll give you the money. Give me the box.”）都无济于事。两个歹徒打开蓝色丝绒盒子，一见里头装着现成的美钻，相视之间便心领神会，拿得钻石溜之大吉。

作为纽约上东区的巨富与花花公子，查克的品位自然非同一般。剧中的这枚钻石重8克拉，铂金镶嵌，是海瑞·温斯顿的经典造型——锥形带托4爪切割——简单却优雅无限。据说这款华美大钻戒在海瑞·温斯顿纽约第五大道店内已有售卖。

目前，《绯闻女孩》第4季正在巴黎紧张拍摄，时尚达人们早已传来最新报道，迷恋海瑞·温斯顿的布莱尔身着一袭曳地红裙行走在巴黎高端社区，颈上配戴海瑞·温斯顿粉钻、白钻相间的项链的剧照也已经不胫而走，华服、珠宝与佳人引来无数人围观。想必很多读者已经迫不及待想一睹为快了吧。

另有一部由海瑞·温斯顿倾力赞助的电影是美国青春喜剧《王子与我》（The Prince and Me，又译《麻雀变王妃》）。故事讲述的是丹麦王子爱德华（Edward）游学美国，结识农家出身的医学系女大学生佩奇·摩根（Paige Morgan），并心生爱慕的浪漫爱情故事。既然是涉及欧洲皇室的电影，珠宝首饰自然是不可或缺的元素，而且每一件都是重量级的。人们一致认为，如果没有海瑞·温斯顿的赞助，该电影无法如此完美。

以下选取的是丹麦皇后领着佩奇参观皇室珠宝密室的片段。推开密室之门，本该幽暗的空间被各色珠宝的光辉照亮。在如此光彩夺目的珠宝面前，佩奇似乎已经失去了言语的能力。以下一段话都为皇后一个人的独白：

The Prince and Me
《王子与我》

剧中对白：

Queen: And now we have that settled…… We have to make you into the best queen that Denmark has ever had. Come with me. Between you and me, Paige, being queen is not without its charms. So, my dear, what would you like to wear to the coronation ball? Very beautiful. Your ears will be killing you by the end of the evening, though. Trust me. Harry Winston. It's very appropriate.

皇后：好，这个事儿就这么定了。现在我们要将你打扮成丹麦有史以来最美的皇后。跟我来。我告诉你，佩奇，做皇后可不能没有魅力哦。所以，亲爱的，你想戴哪件首饰去参加加冕典礼？恩，不错，很漂亮。但晚上活动结束后你的耳朵会疼死。相信我。海瑞·温斯顿，恩，这是个很合适的选择。

语言点津：

Coronation: 加冕典礼，剧中指爱德华王子接受王冠正式成为丹麦新一任国王，类似于中国古代的登基仪式。

ball: 舞会，注意与球类运动的ball相区分。

面对成套的珠宝，佩奇一时挑花了眼，不知道戴什么好，左看右看好不容易选中了一套，被皇后指为Your cars will be killing you by the end of the evening，耳朵会疼死的，因为太重了！意识到这么大的一个现实问题后，佩奇犹豫再三，终于害羞地指了指她戴的一件相当简洁的粉色系项链与耳环。项链与耳环系出同门，均为白钻链底端配一粒红宝石，宝石的颜色与女主角的粉红色礼服相呼应，又不失自然，毫无刻意为之之感。与密室中其他镶嵌繁复的宫廷首饰相比，这套珠宝简单利落、造型现代，恰如其分地衬托出女主角质朴大方的性格。下面让我们了解一下这套首饰更为详尽的数据：这对线状钻石耳环配有粉色宝石两粒，镶嵌的钻石重7克拉，价值约为10万美元；外形完美的流线型项链，由总重量为24克拉的碎钻组成，项链坠是一个与耳环同色系的宝石，估价为20万美元。

另一件珠宝虽然没在剧中明确指明为海瑞·温斯顿出品，但却同样占据了重要戏份，那就是王子向佩奇求婚时的钻戒。当王子单膝跪下，伸出右手并缓缓摊开手掌时，掌中出现的是一只黄色的蝴蝶，镜头在此定格一秒，静静的蝴蝶扇动翅膀飞离王子手心，阳光中闪烁的竟是一枚光彩夺目的钻戒。试问此刻哪个女孩能不心动？意外与惊喜冲击下的佩奇激动地说了一个字：“Yes”。虽然最后佩奇如那只蝴蝶般飞离了丹麦，回到美国继续求学，但王子在皇宫花园求婚的唯美时刻让很多观众记忆深刻。这枚戒指重6克拉、切割完美、边缘镶嵌了三颗宝石，据说市面上的价格超过10万美元。

珠宝物语

与蒂芙尼一样被冠以“钻石之王”（king of diamonds）美称的海瑞·温斯顿一向得益于其拥有的稀世钻石（rare jewelry of the world）。在近百年的经营中，海瑞·温斯顿曾拥有过60余枚世界顶级钻石，其中不乏震惊世界，空前绝后的数枚巨钻。

琼格尔钻石、瓦加斯钻石（Vargas Diamond）与塞拉利昂之星（Sierre Leone Star）原石分别达到726,726,970克拉。琼格尔与瓦加斯的重量完全相同，这种情况在钻石界绝无仅有，其发生的几率仅有十亿分之一。这些钻石之后都被切割成了多枚宝石。例如，塞拉利昂之星被切割成了17颗宝石，总重量达238.43克拉，原钻的切割场景在全球进行了电视转播，非洲某国为纪念这一钻石史上的重大事件还发行了一套纪念邮票，这也让海瑞·温斯顿成为唯一登上过外国邮票的珠宝品牌。

说到这里，不能不提的就是世界上最神秘，也是最知名的霍普钻石。霍普重45.52克拉，虽然重量不及前面提到的三枚巨钻，但其知名度却绝对凌驾于他们之上。究竟是什么原因使它如此出名呢？

霍普钻石呈现极为罕见的深灰蓝色，蓝色之深直逼蓝宝石，事实上，它确实曾经一度被以为是蓝宝石，而非稀有的蓝钻。除去蓝钻的稀有、美丽色泽等因素外，霍普钻石还有一个奇妙之处，这就是其清澈透亮的色泽在移去紫外线照射光源后能继续发出红色夜光。目前它静静地躺在美国史密斯森国家历史博物馆，由16粒梨形与垫形白钻环绕，并配以45粒白钻镶嵌的链子在幽蓝的光泽中散发出的静谧奢华，令无数参观者屏息。也许很多人在这里看到了电影《泰坦尼克号》中海洋之心的影子，的确，海洋之心的原型正是这枚令人着迷的霍普钻石。

霍普钻石令人着迷的另一个原因就是它的诅咒之说。传说300余年前，该钻石曾是印度一神庙中神像的双眼之一，当僧侣们发现神像眼睛失窃后便施下魔咒，“钻石的所有拥有者都将遭遇不幸。”历史上确有这枚钻石的拥有者或破产或暴病死去的故事。比如，传说该钻石落入俄国一王子手中，随即他在十月革命中被处决。下一个倒霉蛋是土耳其苏丹阿卜杜勒·哈米德二世（Abdul Hamid ll），他后来被废黜。接下来《华盛顿邮报》的继承者艾弗琳·沃尔什·麦克林（Evalyn Walsh McLean）买下了这颗钻石，结果她的儿子在车祸中丧生；她的丈夫精神崩溃，死于精神病院；女儿也服安眠药身亡。1933年，《华盛顿邮报》也因经营不善而被迫转手。但传说只是传说，很多事情后经查证多为张冠李戴或添加了渲染成分。海瑞·温斯顿从来不相信霍普的魔咒之说，他本人完全是寿终正寝，于1978年因心脏病去世，享年82岁。迄今为止，霍普钻石给史密斯森协会带来的也只有好运。早在1947年，霍普的标价就达到了1,500万美元之巨。自从钻石的最后一位拥有者海瑞·温斯顿于1958年将其捐赠之后，人们对这件在博物馆中代号为#217868的展品就再也进行过估价，不过坊间传闻它的价值是3-3.5亿美元之间。霍普钻石的另一个趣闻是，当年海瑞·温斯顿居然将其放在了一个普通的黄色信封里以平信的方式寄送到了博物馆。

艾弗琳·沃尔什·麦克林

虽然目前无人知晓霍普的确切来历，但人们较为接受的说法是：一名叫塔维尼尔（Tavernier）的法国旅行家，也是一位钻石经销商在印度发现了这枚钻石，并将其带回欧洲。塔维尼尔是揭开印度钻石神秘而丰富宝藏的第一人。据传其有生之年共40次出入印度，发掘并带回无数稀有钻石，霍普钻石就是其中之一。17世纪中期他从印度带回这颗切割粗糙、重115克拉（22.44g）的三角形深蓝巨钻，其世之罕见的价值导致它在王公贵族间几经流转、切割，并两次失窃，直到1839年才重新出现在大众视线里，后来这枚钻石归为银行家亨利·飞利浦·霍普（Henry Philip Hope）收藏，自此它得到了霍普蓝钻之名。